La pampeana que produce en LUZU: Candela habló en la UNLPam sobre streaming, periodismo y producción digital

Es santarroseña y vive en Buenos Aires desde hace diez años. Se llama Candela Cancina y este jueves visitó la Universidad Nacional de La Pampa para brindar una charla que fue mucho más que una clase sobre streaming: durante dos horas abrió la cocina de los medios digitales actuales y mostró cómo se produce información en un ecosistema atravesado por redes sociales, audiencias activas, algoritmos y nuevas formas de consumir contenidos.

La actividad se realizó en un aula repleta de estudiantes que cursan el seminario “Periodismo Digital: Producción informativa para plataformas de streaming”, a cargo de la profesora Silvina Martínez, directora de la carrera de Comunicación Social de la Facultad de Ciencias Humanas de la UNLPam. El encuentro reunió a estudiantes y participantes interesados en comprender cómo funcionan hoy los medios audiovisuales y cuáles son los desafíos de comunicar en plataformas donde conviven periodismo, entretenimiento y comunidad digital. También contó con la presencia de los periodistas y docentes del Taller de Gráfica y Radio, Gustavo Silvestre y Julio Santarelli.

UNA PAMPEANA EN LUZU
Con experiencia en medios como LUZU TV y formación en el ISER, Cancina repasó su recorrido profesional, desde sus primeros años estudiando Derecho en Buenos Aires hasta su decisión de volcarse de lleno a la producción audiovisual durante la pandemia. Ese cambio de rumbo la llevó a especializarse en radio, televisión, streaming y podcasts, en un contexto donde —según explicó— los medios tradicionales comenzaron a transformarse aceleradamente.

“Una cosa es hacer radio con cámara y otra muy distinta es transmitir una radio con cámara”, señaló durante la charla, dejando una de las ideas más fuertes del encuentro. Para Cancina, la aparición de la imagen modificó por completo la forma de pensar los contenidos: ya no alcanza solo con hablar bien o informar rápido; ahora también importa la puesta en escena, la dinámica visual, la interacción con el público y la circulación posterior en redes.

A lo largo de la exposición, la productora insistió en que el streaming no debe entenderse como un género, sino como una forma de transmisión. En ese sentido, remarcó que un programa en vivo puede combinar información, entrevistas, entretenimiento, análisis político y participación de la audiencia, mientras el mismo contenido luego se transforma en reels, shorts, recortes para TikTok o fragmentos para Instagram.
Uno de los momentos más interesantes llegó cuando relató su primera experiencia como cronista en la calle, durante una presentación de Javier Milei en el Luna Park. Con equipamiento mínimo —celulares y un micrófono improvisado— descubrió algo central para el oficio: antes de salir a cubrir un hecho hay que saber qué se quiere contar.

“No siempre lo más importante es conseguir la declaración principal”, explicó. En aquella cobertura, más que buscar una frase de Milei, le interesó registrar el clima político y escuchar a quienes asistían al evento. Esa lógica, sostuvo, sigue siendo clave en el trabajo periodístico actual: observar, escuchar y encontrar historias con sentido.

LO VIRAL

La charla también abordó temas sensibles para quienes producen contenido en redes sociales. Cancina advirtió sobre la presión de la viralidad y el riesgo de trabajar únicamente pensando en el algoritmo. Aunque reconoció que todos los medios buscan alcance y circulación, insistió en que el criterio periodístico no puede quedar subordinado a los likes o reproducciones.

La viralidad puede ayudar, pero no puede reemplazar la responsabilidad

En esa línea, planteó diferencias claras entre el entretenimiento y las coberturas sensibles. Entrevistar a alguien afectado por una inundación, una situación de violencia o un conflicto social exige otro cuidado. Para Cancina, el periodista debe preguntarse constantemente si un contenido aporta información o simplemente expone innecesariamente a una persona vulnerable.
Otro de los ejes centrales fue el funcionamiento interno de los canales de streaming. Detrás de la aparente espontaneidad, explicó, existen estructuras profesionales con áreas comerciales, producción, edición, dirección, redes y coordinación técnica. Incluso las menciones publicitarias —los conocidos PNT o “chivos”— responden a estrategias previamente organizadas.
También dedicó un tramo importante a la construcción de comunidades digitales. Según explicó, el chat y la interacción con la audiencia dejaron de ser un complemento para convertirse en parte del contenido mismo. Los vivos funcionan mejor cuando quienes están del otro lado sienten que participan, comentan y forman parte de una comunidad con códigos propios.

LA POTENCIA DEL CONTENIDO LOCAL

Para estudiantes y comunicadores pampeanos, uno de los aportes más relevantes fue la idea de “federalizar” contenidos. Cancina remarcó que no tiene sentido copiar mecánicamente modelos porteños y sostuvo que las provincias pueden construir propuestas originales desde sus propias problemáticas, voces y territorios.
“Lo local también puede ser potente”, planteó, alentando a producir contenidos con identidad propia y agendas alejadas del centralismo mediático de Buenos Aires.
La charla cerró con una reflexión que atravesó toda la jornada: las plataformas cambian, los formatos evolucionan y las audiencias consumen información de maneras cada vez más fragmentadas, pero las bases del periodismo siguen siendo fundamentales. La producción, la búsqueda de fuentes, la verificación, la escucha y el criterio profesional continúan siendo el corazón del trabajo comunicacional.
En tiempos donde el vivo, los reels, los shorts y el algoritmo parecen marcar el ritmo de la conversación pública, Candela Cancina dejó en el aula una idea que con el tiempo y la trayectoria de la cursada irá tomando forma en cada estudiante: el desafío no es abandonar el periodismo, sino aprender a hacerlo dentro de un nuevo ecosistema digital.

Fotos: gentileza Comunicación Social.